ESTRENOS 12 FEBRERO

Un hombre soltero (A single man) (2009). De Tom Ford. Americana. Festival de Venecia: Copa Volpi Mejor Actor (Colin Firth) 2009: Globos de Oro: 3 nominaciones / Drama. Homosexualidad. Años 60 / SINOPSIS: Los Ángeles en 1962, en el punto álgido de la crisis de los misiles cubanos. George Falconer (Colin Firth) es un profesor universitario británico homosexual de 52 años que lucha por encontrarle sentido a su vida tras la muerte de su compañero sentimental, Jim (Matthew Goode). George rememora el pasado y no consigue ver su futuro, especialmente en un día en el que una serie de sucesos y encuentros lo llevan en última instancia a decidir si la vida tiene sentido después de Jim. George recibe consuelo de su amiga más íntima, Charley (Julianne Moore), una belleza de 48 años que también lucha con sus propias dudas acerca del futuro. Un joven estudiante, Kenny (Nicholas Hoult), que está intentando aceptar su auténtica naturaleza, acecha a George porque ve en él a un espíritu afín. 7,7

Sólo con ver el tráiler ya me han entrado ganas de verla. Tiene pinta de ser una buena película, si más no el tráiler está bien hecho, con su fotografía y su música inquietante, a parte del resalto que se la da la actuación de Colin Firth.

Historias de San Valentín (Valentine’s Day) (2010). De Garry Marshal. Americana. Comedia. Romance. Comedia romántica / SINOPSIS: En "Valentine's Day" veremos cómo se cruzan varias historias durante el Día de San Valentín: una oficial del ejército (Julia Roberts) que abandona Iraq y que viaja hasta Los Ángeles en un vuelo en el que también va un homosexual (Bradley Cooper), siendo la pareja de éste un jugador de fútbol americano que aún no ha salido del armario; el dueño de una floristería (Ashton Kutcher) que le propone matrimonio a su chica (Jessica Alba) y que, sin embargo, se percata de que está enamorado de una amiga cercana (Jennifer Garner) cuyo novio está en realidad casado; una jubilada (Shirley MacLaine) que le desvela a su marido que mantuvo un largo romance con otra persona; una mujer (Anne Hathaway) que trabaja en la agencia de talentos más importante de la ciudad y que está saliendo con un empleado de una oficina de correos; y, finalmente, una desafortunada publicista (Jessica Biel) que no tiene con quién quedar el Día de San Valentín. 5,9.

Del director de "Pretty Woman" y "Princesa por sorpresa". Típica comedia romántica con varios actores conocidos donde se entrecruzan diferentes historias pero que tiene pinta de ser divertida (al menos para las chicas :)). Tráiler.

Nacidas para sufrir. (2009). De Miguel Albaladejo. Española. Comedia negra. Drama / SINOPSIS: La tía Flora, de 72 años, es una solterona de un pequeño pueblo que siempre ha estado al cuidado de sus familiares. Su única hermana murió muy joven y le dejó tres sobrinas huerfanitas de las que también tuvo que ocuparse. Las tres sobrinas crecieron y se fueron del pueblo, y ahora Flora está asustada porque, al llegar a la vejez, ve que llega el momento en tendrán cuidar de ella... y teme que la lleven a la residencia donde trabaja una de ellas. Su única salvación es Purita, una joven que ha estado ayudándole en los últimos años a cuidar de sus ancianos parientes, y que es la única con la que siente en familia. 6.

La verdad es que no tiene mala pinta. Si queréis orientaros un poco más, aquí tenéis el tráiler.

El hombre lobo (The Wolf Man). (2010). De Joe Johnston. Americana. Terror. Thriller. Hombres lobo. Remake / SINOPSIS: La infancia de Lawrence Talbot se acabó bruscamente la noche que murió su madre. Se marchó de su pueblo, Blackmoor, y tardó décadas en recuperarse e intentar olvidar. Cuando Gwen Conliffe, la prometida de su hermano, le encuentra y le ruega que la ayude a buscar a su amor, que se encuentra desaparecido, Lawrence Talbot regresa a casa. Entonces se entera de que algo brutal, salvaje, con una sed insaciable de sangre ha matado a muchos campesinos. Empieza a encajar las piezas del sangriento rompecabezas y descubre que existe una antigua maldición que convierte a las víctimas en hombres lobo las noches de luna llena. Para acabar con la carnicería y proteger a la mujer de la que se ha enamorado, Lawrence Talbot debe destruir a la temible criatura que se esconde en los bosques cercanos a Blackmoor. Este hombre sencillo con un pasado doloroso sale en busca de la bestia y descubre que él también tiene un lado primitivo que ni siquiera podía imaginar... Remake del clásico de 1941 de Curt Siodmak. 6,6.

Como dice la sinopsis, repetición de la clásica película de el hombre lobo. Tráiler.

Vertige (High Lane) (2009). De Abel Ferry. Francesa. Thriller. Aventuras. Acción. Alpinismo. Naturaleza / SINOPSIS: Llevados por el ansia de aventura y la euforia de verse reunidos, un grupo de amigos se lanza a una escalada por alta montaña. A Chloé, Guillaume, Fred, Karine y Loïc, el vértigo que les produce tanto la altura de las cimas como sus sentimientos soterrados les complica el viaje. Por si fuera poco, se dan cuenta con espanto de que ni siquiera están solos... la expedición no tarda en convertirse en auténtica pesadilla. 5,1.

No entiendo mucho sobre esta clase de género, pero para los seguidores del estilo, la película tiene un aire a "KM.666". Para algunos es fascinante y para otros el final decepcionante. Tráiler. 

Lily, la princesa hada (Prinzessin Lillifee (Princess Lillifee)) (2009). De Ansgar Niebuhr, Alan Simpson, Zhi-Jian Xu. Alemana. Animación. Infantil / SINOPSIS: En un reino encantado, la princesa hada Lily gobierna creando belleza y esparciendo bondad donde quiera que vaya. Junto a su mejor amigo, Pupsi el cerdo, vuela por todo su reino dejando tras de sí un rastro mágico: nubes de mariposas rosas y estrellas centelleantes. Pronto descubre que no todos los habitantes son felices. Muchos se quejan de las travesuras de algunas hadas. Si no cambian las cosas, los duendes de la granja, los elfos pescadores y las sirenas se marcharán del reino encantado.

Película muy infantil y sobre todo para niñas. Hasta tiene un punto demasiado cursi ¿no os parece?


Toda la información en Filmaffinity.

LA CARRETERA (THE ROAD)

 

DIRECTOR: John Hillcoat
GUIÓN: Joe Penhall (Novela: Cormac McCarthy)
DURACIÓN: 112 min.
PAÍS: Estados Unidos (2009)
REPARTO: Viggo Mortensen, Kodi Smit-McPhee, Charlize Theron, Robert Duvall, Guy Pearce.

Sobrevivir en lo invivible. Miedo, hambre, soledad, tristeza, desesperanza. Ésta es la historia que nos ofrece The road, película adaptada de la novela del mismo escritor de No es país para viejos. 

Padre e hijo vagan por las carreteras de un mundo destruido y derrotado por el apocalipsis, dirigiéndose hacia un lugar donde el frío sea más soportable y poder sobrevivir en un mundo casi desértico. 

Es una película con un contenido básicamente negativo, triste y deprimente, que se mantiene a lo largo de todo el filme, con algunos momentos de dureza emocional, pero principalmente llana y fácil de seguir. Incluso un poco demasiado lenta, con pocos diálogos y muchos movimientos (aunque no demasiada acción). En el escenario impera la destrucción con paisajes muy bien conseguidos, aunque sin abundar. 

Personalmente, me esperaba un principio y un final de la historia de la humanidad, pero lo que en realidad se cuenta es un inicio y un final de la historia particular de una familia, dejando a un lado lo que pudo suceder y lo que podría ocurrir en ese mundo desechado. Aun así, lo que se narra es original y con un alto contenido emocional, sobretodo aumentado por la presencia del niño, que intensifica la crueldad de la situación. Al mismo tiempo, por eso, se realza la esperanza y las ganas de luchar por la vida, demostrando que del mismo modo que hay gente cruel capaz de cualquier cosa, también quedan hombres con sentido común. 

Viggo Mortensen es un gran actor y lo demuestra con cada papel que interpreta, siendo moldeable a todo lo que se le pide, y en el caso del que estamos hablando sigue haciéndolo, junto con su pequeño coprotagonista, quien también ha recibido muy buenas valoraciones entre la crítica.

No sé muy bien que opinan los que han leído la novela de su adaptación, pero por lo que me ha parecido entender, la película no termina de mostrar los sentimientos y el background que la novela transmite. 

Finalmente sólo me queda recomendárosla, porque vale la pena.

Yo un 7,5.

 

ESTRENOS 5 FEBRERO

La carretera (The road) (2009). De John Hillcoat. Americana. Ciencia-Ficción. Terror. Thriller. Drama. Futuro post-apocalíptico. Road Movie / SINOPSIS: En un futuro quizá no lejano, en un sombrío mundo post-apocalíptico, un padre (Viggo Mortensen) trata de poner en lugar seguro a su hijo (Kodi Smit-McPhee). El planeta ha sido arrasado por un misterioso cataclismo, y en medio de la desolación un padre y su hijo viajan hacia la costa para buscar un lugar seguro donde asentarse. Durante su travesía se cruzarán con los pocos seres humanos que quedan, los cuales o bien se han vuelto locos, o se han convertido en caníbales... Adaptación de la aclamada novela -ganadora del Premio Pulitzer- de Cormac McCarthy (autor de "No es país para viejos"). 7,1.

¡Me alegra decir que ya la he visto! Por ahora solo diré que vale la pena, aunque si no os gusta salir del cine deprimidos, mejor pensároslo antes de entrar. En breve la crítica. Para mi un 7,5.

Precious (Precious: Based on the Novel Push by Sapphire) (2009). De Lee Daniels. Americana. Oscars: 6 nominaciones, incluyendo mejor película 2009: Sundance: Gran Premio del Jurado, Premio del Público 2009: Globos de Oro: Mejor actriz secundaria (Mo'nique). 3 nominaciones, incluyendo mejor film / Drama. Basado en hechos reales / SINOPSIS: En Harlem, la adolescente Clareece 'Precious' Jones (Gabourey Sidibe), una chica negra, que no sabe leer ni escribir, agobiada por su madre (Mo’Nique), con un gran sobrepeso y embarazada de su segundo hijo, decide apuntarse a una escuela alternativa para intentar encauzar el rumbo de su vida. 6,7.

Tengo muchísimas ganas de verla, sobre todo después de las 6 nominaciones a los Oscars y los premios que ha ido recibiendo. Supongo (aunque no siempre ocurre) cuando una película recibe tantos premios, es por algún motivo...

El Padrastro (The Stepfather) (2009). De Nelson McCormick. Americana. Terror. Thriller. Remake / SINOPSIS: Jerry Blake es un hombre obsesionado con un ideal de vida perfecta, una casa de lujo, una mujer preciosa y niños encantadores. En una ciudad tranquila cerca de Seattle, se casa con Susan y se convierte en el padrastro de Stephanie, la hija de 16 años de Susan. Todo va bien hasta que Stephanie empieza a sospechar de Jerry y cree que éste es el hombre que mató a toda su familia hace un año y nunca fue atrapado. Las dudas se van confirmando poco a poco... Remake de la película de terror "El padrastro", realizada en 1987 y considerada a día de hoy una obra de culto. 4,9

Según he leído se trata de un remake. No había oído hablar de la película original, pero esto de los remakes no les encuentro mucho sentido, si no es que la película original fuera un éxito y quieran hacer dinero.

Tiana y el sapo (The Princess and the Frog) (2009). De Walt Disney. Americana. 2009: 3 Nominaciones al Oscar / Animación. Comedia. Musical. Infantil. Romance / SINOPSIS: La historia gira en torno a la princesa negra Tiana, que vive en el Cuarto Francés de Nueva Orleans en los años 20, durante la revolución del Jazz. Supondrá el regreso de Disney a la animación tradicional con un nuevo clásico oficial -tras Zafarrancho en el rancho-. 6,7

Típica película para niños de Walt Disney. Hay alguna de ellas que hasta son aptas para adultos, aunque me temo que este no es el caso...

Loca obsesión (All about Steve) (2009). De Phil Traill. Americana. Romance. Comedia. Comedia romántica / SINOPSIS: Sandra Bullock interpreta a una excéntrica mujer que, convencida de que un cámara de la CNN (Bradley Cooper) es su amor verdadero, le seguirá por todos los Estados Unidos tratando de convencerle de que ambos se pertenecen el uno al otro. 4,6

La crítica la pinta bastante mal, hasta dicen que es la peor que ha hecho nunca Sandra Bullock (para los que sabéis que dicha actriz ha estado nominada a los Oscars, no, esta no es la película de donde ha conseguido tal nominación). 

Supongo que es otra de las típicas comedias románticas de domingo por la tarde.

Luna Caliente (2009). De Vicente Aranda. Española. Thriller. Drama / SINOPSIS: Un poeta (Eduard Fernández) autoexiliado de la España franquista regresa a España coincidiendo con el proceso de Burgos, en otoño de 1970, en el que se enjuicia a varias personas relacionadas con la banda terrorista ETA. El poeta visitará a un opositor político, uno de los miembros de la resistencia, y se sentirá inmediatamente atraído por su joven hija (Thaïs Blume)... Adaptación libre de la novela del argentino Mempo Giardinelli. 4,2

 

OSS 117: Perdido en Río (OSS 117: Rio ne répond plus ) (2009). De Michel Hazanavicius. Francesa. Comedia. Acción. Espionaje. Secuela / SINOPSIS: Doce años después de El Cairo, OSS 117 vuelve para una nueva misión en la otra punta del mundo. Tras la pista de un microfilm comprometido para el Estado Francés, el más célebre de los agentes galos debe formar equipo con una seductora teniente coronel del Mosad para capturar a un nazi chantajista. De las soleadas playas de Río a los exuberantes bosques del Amazonas, de las más profundas grutas secretas a la cumbre del Cristo de Corcovado... una nueva aventura que empieza. Sea cual sea el peligro, sea cual sea lo que está en juego, siempre podemos contar con Hubert Bonisseur de la Bath para salir adelante. 6

Por la trama me recuerda al estilo de películas "Espía como puedas". Para mí, no tiene muy buena pinta.

Y si queréis saber las nominaciones a los Oscars, en FILMAFFINITY lo tenéis todo resumido. De la misma web es de donde se ha sacado toda la información del post.

INVICTUS

DIRECTOR: Clint Eastwood
GUIÓN: Anthony Peckham (Libro: John Carlin)
DURACIÓN: 134 min.
PAÍS: Estados Unidos (2009)
REPARTO: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Patrick Mofokeng, Matt Stern, Leleti Khumalo



Si tenéis la teoría de que el cine de Clint Eastwood nunca os defraudará, podéis seguir creyéndolo tranquilamente y aplicar dicha teoría con Invictus.

No soy experta en temas de historia, pero por lo leído, el argumento se ajusta bastante a la realidad: Mandela, después de ser elegido presidente de Sudáfrica, intenta reconciliar blancos y negros a través del rugby. 

Es una historia emotiva, demostrando el poder que tiene el deporte para unir a masas totalmente contrarias y más aun cuando se basa en hechos reales. A mí personalmente me ha gustado bastante, son de esas películas en las que estás totalmente absorbido en la historia sin ningún momento de abstracción y en que no es hasta el final que te das cuenta de que estás en el cine. Permite adentrarte y situarte en el contexto histórico y entender los sentimientos de la población, sus argumentos y sus cambios.

Visualmente no es nada del otro mundo, planos generales y con bastante movimiento durante los juegos de rugbi, para mi gusto un poco demasiado rápidos, aunque bien cogidos.

Por lo que se refiere al reparto, no conozco personalmente al Sr. Mandela, pero el papel de Morgan Freeman me pareció más que convincente y bien interpretado, del mismo modo que el de Matt Damon (que por cierto, hizo crecer bastante sus músculos).

La verdad es que no se me ocurre mucho más que decir, puesto que al ser una película más bien llana y fácil  de comprender tampoco invita a hacer una crítica muy extensa, pero si alguno de vosotros la habéis visto y queréis comentar algún aspecto que os haya llamado la atención ¡será bienvenido!

Así pues, recomendadísimo Invictus. ¡Ir a verla sin miedo!

Yo un 8.

ESTRENOS DE LA SEMANA

El viernes ya está aquí y con él vienen los nuevos estrenos.

Cada viernes haré un repaso de las nuevas adquisiciones y ordenaré las películas según mi orden de prioridad, des de las que me parecen más interesantes y apetecibles de ver, a las que menos o, incluso, que nunca veré. Vuelvo a repetir que las ordenaré según mi criterio y mis gustos, ¡el gusto cinematográfico es muy subjetivo!

Las valoraciones al final de cada película están sacadas de Filmaffinity y es la media de la valoración de la película por sus usuarios, siendo así una guía que puede sernos útil a la hora de escoger.

Invictus (The Human Factor) (2009): Globos de Oro: 3 nominaciones. Drama. Biográfico. Racismo. Deporte. Rugby. Basado en hechos reales. Película estadounidense de Clint Eastwood basada en el libro de John Carlin "The Human Factor: Nelson Mandela and the Game That Changed the World" y ambientada después de que Nelson Mandela saliera de la cárcel y se convirtiera en presidente de Sudáfrica. Poco después, en 1995, el país celebró el campeonato del mundo de rugby, tras años de ser excluidos de las competiciones debido al apartheid. Evento que Mandela (Morgan Freeman) impulsó y utilizó, con la ayuda de la estrella de rugby Francois Pienaar (Matt Damon), como vía para acabar con el odio y la desconfianza existente durante décadas entre la población blanca y negra del país.

Valoración de 7,1. Clint Eastwood siempre hace buenas películas así que estoy esperando verla. Ya haré su crítica cuando eso ocurra.

The Hurt Locker (En tierra hostil) (2008): Festival de Venecia: Nominada al León de Oro. 2009: Globos de Oro: 3 nominaciones: mejor película drama, director y guión. Bélico. Acción. Thriller. Drama. Guerra de Iraq. Película estadounidense que narra el día a día de una brigada estadounidense de desactivación de explosivos desplegada en Irak. Una unidad de élite de artificieros que se ve inmersa dentro de una caótica ciudad donde cualquiera puede ser un enemigo potencial y cualquier objeto puede ser una bomba. El grupo está liderado por el sargento Thompson. Cuando éste fallece en el transcurso de una misión, se queda al mando el impredecible y temerario sargento James (Jeremy Renner). El imprudente comportamiento de éste hará que sus dos subordinados, el sargento Sanborn (Anthony Mackie) y el especialista Eldridge (Brian Geraghty), valoren seriamente el riesgo que corren en su trabajo y se planteen si realmente les merece la pena continuar. Cuando una misión rutinaria en una ciudad se convierta en una auténtica ratonera para James y sus hombres, la verdadera personalidad del sargento aflorará, haciendo que sus vidas cambien para siempre.

Valoración por el momento de 7,2. No soy muy fan de este tipo de películas pero como me gusta ver buenas cosas, esta película parece serlo, si más no tiene pinta de tener buenos efectos visuales y más aun si se disfrutan en pantalla grande!

Chéri (2009): Drama. Romance. Drama de época. Película inglesa dirigida por Stephen Frears, director de The queen. A principios del siglo XX, París es el centro del mundo. Los artistas, la moda, el teatro, la música... y las cortesanas, esas mujeres tan bellas y experimentadas en el arte del amor que llegan a ser mantenidas con gran confort por los hombres poderosos de la época. Léa de Lonval (Michelle Pfeiffer) es una cortesana que ha conseguido llevar una vida agradable y ya no ejerce como tal. Una mañana va a desayunar con su antigua compañera Madame Peloux (Kathy Bates), que acude acompañada por un joven que resulta ser su hijo, Chéri (Rupert Friend), como ella le llama. Madame Peloux tiene grandes proyectos para él, pero Chéri debe convertirse primero en un hombre. Le pide a Léa que le enseñe, ella acepta y lo que comienza siendo un travieso flirteo se convierte en un apasionado amor que dura seis años. Pero la madre, Madame Peloux, planifica en secreto el matrimonio de Chéri con Edmée (Felicity Jones), la hija de otra cortesana rica, Marie-Laure (Iben Hjejle). Al acercarse la inevitable separación, Léa y Chéri intentan afrontar lo mejor posible la difícil situación, pero cuanto más tiempo pasa más conscientes son de que el amor que les une tiene unas raíces muy profundas.

Valoración de 5,4. Las críticas no son demasiado buenas.

La mujer sin piano (2009): Drama. Comedia. Película española. Rosa (Carmen Machi) es una mujer casada para la que no hay nada comparable a la íntima satisfacción de ver el plato humeante servido con admirable puntualidad a la hora de la comida. La película narra 24 horas de su vida doméstica, laboral y sexual, una vida de la que una noche escapa, y cuenta todo lo que le pasa en esta fuga, que dura lo que dura la noche. Y es que cuando llega la noche otro mundo aparece. Absurdo, humorístico y negro...

Valoración por el momento de 4,4.

The Fourth Kind (The 4th Kind - La cuarta fase) (2009): Thriller. Terror. Intriga. Sobrenatural. Película estadounidense ambientada en Alaska en el que una mujer investigará una serie de misteriosas desapariciones ocurridas en el lugar durante los últimos 40 años.

De momento tiene una valoración de 5,8. Los críticos no la ponen demasiado buena… pero como no me gusta demasiado el terror, creo que no podré ofreceros mucha más información de lo que podáis encontrar.

Krabat (Krabat y el molino del diablo) (2008): Fantástico. Drama. Remake. Película alemana que narra la historia de un joven que aprende artes oscuras de un malvado hechicero. Krabat es un adolescente huérfano a quien una voz en sueños le insta a dirigirse a un viejo molino, donde le iniciarán a él y otros aprendices en el arte de la magia negra. Pero todos los seres demoníacos exigen un alto precio por lo que ofrecen: el alma, la libertad e incluso la vida. ¿Cómo defenderse de alguien que controla tu pensamiento, tu voluntad e incluso tus sueños? Krabat no se resigna a acabar como sus compañeros... Remake libre de "Krabat", película dirigida en 1977 por Karel Zeman.

Valoración por el momento de 5,7.

Couples Retreat (Todo incluido) (2009): Comedia. Película estadounidense que narra la historia de cuatro parejas que van de vacaciones a un resort en una isla tropcal. Mientras una pareja está ahí para trabajar en su matrimonio, las otras están para divertirse, tomar el sol, hacer esquí acuático, descansar en el spa, etc., pero pronto descubren que la asistencia a la terapia matrimonial no es opcional, sino obligatoria.

Valoración de 4,4. Película cómica americana como tantas otras del estilo. Yo no pagaría para ir a verla al cine… mejor bajársela alquilarla y verla en casa un día de aburrimiento absoluto.

Información sacada de FILMAFFINITY donde podréis encontrar muchos más datos.

AVATAR

DIRECTOR I GUIÓN: James Cameron

DURACIÓN: 161 min.

PAÍS: Estados Unidos (2009)

REPARTO: Sam Worthington, Zoe Saldana, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi, Joel Moore, Wes Studi, CCH Pounder, Laz Alonso.

Siendo una de las películas más taquilleras de la historia del cine, Avatar merecía un lugar en este blog. Ganadora del globo de oro a mejor película y a mejor director, es una de las mejores películas del 2009, pudiendo llegar a ser, incluso, la mejor de este año (aunque esto requeriría un repaso a todas las películas del 2009; no nos olvidemos de La cinta Blanca, que se llevó la Palma de Oro a Cannes y que, por desgracia, aun no he tenido ocasión de ver y por lo tanto, no puedo valorar).

Con unos efectos visuales alucinantes, rozando la realidad, deja al espectador adentrarse en un mundo lleno de fantasía perfectamente armonizado y detallado ofreciendo un gran espectáculo visual.

Aunque la historia refleja un poco los cánones de siempre (el bueno contra el malo, salvemos la naturaleza, protejamos lo que es nuestro, aunque seamos distintos si nos unimos venceremos) cuenta una historia relativamente original y entretenida, donde las casi 3 horas de duración pasan bastante desapercibidas.

Dejadme criticar un poco la repetida idea que se muestra sobre los extraterrestres o gente de otro mundo o como queráis decirles, en algunos filmes, donde dichos seres son prácticamente iguales a los humanos: dos manos, dos pies, dos ojos, orejas… ¡hasta rastas! Entiendo que es una estrategia de acercamiento del personaje al espectador, haciéndolo más amigable, amado y atractivo visualmente, pero quita realidad y demuestra un poco de falta de imaginación (aunque imaginación es lo último que le pueda faltar a Avatar) en la creación de nuevos seres.

En realidad, si analizamos los personajes casi humanos que se hacen amar, con la historia de fraternidad, donde los buenos siempre vencen, parece más una historia para un público infantil cargado de una realización visual impactante más característica para un público adulto. La idea es buena, pues hace que sea una película que guste a todo el mundo, pero puede dejar a ambas partes (niños y adultos) parcialmente insatisfechos. Los niños, por un lado, pueden quedar demasiado abrumados por la complejidad de la historia y los adultos, por el otro, pueden notar como si le faltara algo más complejo.

Finalmente, otra de las grandes novedades de la película era su formato 3D. Como no soy muy fan de las nuevas tecnologías 3D, vi la película en el formato “de toda la vida”, así que no puedo valorar la película sobre ese aspecto, aunque no creo que la calidad de una película tenga que depender de eso (¡seamos críticos y no nos dejemos engatusar con lo nuevo!)

Así pues, aplaudo y recomiendo vigorosamente la película, aunque esto no significa que considere que sea la mejor película de la historia, pues el argumento podría ser algo más distinto a lo que estamos acostumbrados a encontrarnos. Y como siempre, todo depende de gustos y si a alguien no le gusta la animación ni ese estilo de películas, por muy buena que sea…  ¡mejor que se vaya a ver otra!

Ah! Y para los que les gustan las curiosidades, antes de que se estrenara la película, se la acuso de plagio de otra película que tuvo un ínfimo éxito, Delgo. Es un poco más cutre pero tiene algunas similitudes.

Un 8

http://www.avatarmovie.com/

Up in the air

DIRECTOR: Jason Reitman
DURACIÓN: 109 min.
PAÍS: Estados Unidos (2009)
REPARTO: George Clooney, Vera Farmiga, Anna Kendrick, Jason Bateman, Tamala Jones, J.K. Simmons, Danny McBride, Chris Lowell, Zach Galifianakis, Steve Eastin



Cuando ves que una película ha estado nominada a seis globos de oro, entre ellos a mejor película, piensas que vas a ver algo bueno. No es hasta que sales del cine que te preguntas de donde ha sacado tantas nominaciones.

Para empezar, no se trata de una simple “Comedia. Drama” como describía mi guía, sino que más bien detrás de la palabra comedia le faltaba el término “romántica”. No es que desprecie a las comedias románticas pero las encuentro faltas de originalidad y previsibles: hombre está solo. Hombre quiere estar solo. Hombre conoce a mujer. Hombre quiere dejar de estar solo. No voy a concretar en detalles, pues no quiero fastidiaros el film, pero todas las dinámicas de este tipo de películas son similares. Son entretenidas y, personalmente me gustan, pero no para ganar premios.

También se realza la película por la “filosofía” que desprende. Para mí una filosofía superficial y sin mucho sentido que simplemente se desarrolla para darle sentido a la historia. Es como un intento de querer hacer algo “pro” y quedarse en ello.

La película en sí no es que sea horrible, tiene sus cuatro toques de humor, puede que sea un poco lenta, pero me gustó la fotografía del principio de la película, esos movimientos rápidos y cortos que le daban ritmo a la acción. Lástima que solo fuera una estrategia del principio y no perdurará en todo el largometraje, dándole un poco más de consistencia y continuidad al estilo.

Refiriéndonos al reparto, George Clooney es George Clooney y ya sabemos que no lo hace mal, hombre maduro seductor, le va bien el papel. Y con Vera Farmiga, no sé si es por su papel pero me resulto un poco estirada y poco fluida.

Así pues, me apuntaré bien el nombre de Jason Reitman ya que es la segunda película suya que veo que me defrauda (Juno fue la primera, con alabanzas inmerecidas en mi opinión) y ahora en adelante me lo tomaré más en calma cuando vea su nombre rodeado de nominaciones.

Está bien, entretenida, pero no es para tanto.

Un 6.